诗人六十八：
中国科协全国青少年科学影像节终评评审
共青团中央“为了明天”全国微电影大赛终评评审
北京市国资委微电影大赛顾问、终评评审
全国大学生微电影创作大赛评委终评评审
全球爱情微电影大典总导演
全国青少年国学儿童剧总导演
中国微电影蓝皮书第一版编委
北京电影节科学影像部分特邀评委
北京市科技名师
曾受邀为上海交大、华东政法大学、福建师大、莆田学院、山东理工大，西安培华学院，中国建行大学等多所高校，和北京市中小学及北京市国资委下属100多家集团公司开设讲座
影视作品：
《超时空追凶》，《武则天秘史之摩尼天兵》，《深夜小厨》等30多部。
杨珊珊导演获得的部分奖项和荣誉
1《妈妈，请爱我》荣获第五届亚洲微电影艺术节金海棠奖最佳作品奖和最佳导演奖
2《妈妈，请爱我》荣获美国迈阿密电影节最佳短片奖及最佳导演奖和最具爱心传播奖三项大奖
3《妈妈，请爱我》荣获中国金风筝国际微电影奖最佳影片奖和最佳导演奖等等共30多部。
卜算子/赞余三定
杨珊珊
艺术百花园，又结丰收果。三定批评史著成，第一排头锁。
佳构独匠心，体系航之舵。大爱编成传世书，四海皆来贺。
余少华@杨珊珊： 杨总您好！十分感谢您的支持与捧场！您以前为余三定教授撰联，今天在拍片现场又百忙之中抽空填词一首，向您致敬！
评语：北京城著名美女导演杨珊珊老师填词同样是靓丽动人，格律工稳，韵律读来朗朗上口，于平实的语言中以娓娓道来的方式述说。
上片首句交代地点，“艺术百花园”，亦艺术文化界，花园里结出丰收果，比喻恰当。我们常将艺术比作春天的花园，将作家学者比喻花园的园丁，他们辛勤耕耘，结果（艺术成就）是必然。什么艺术成就呢？此开始交代，人物——余三定；成就——艺术批评史；荣誉——第一次。“锁”，锁定意，又暗喻无人超越。
下片继续描写《中国当代艺术批评史》这部著作的思想内涵及作用，因匠心独运而成佳构；因体系独到而成为航行舵手。“舵”船、飞行器控制方向的装置，掌舵，控制方向，引申领路人，带头人。此喻余三定在学术界的地位。“大爱”，博大的爱，可跨越一切地域时空的爱。此处意，只有博大胸胸襟之人方能著此传世佳作，正因为如此，“四海皆来贺”才衔接的那么的自然无缝隙。
纵观此词，章法严谨，句间衔接紧密，喻体恰当，很好的完成了赞誉词的创作。杨总在拍电影现场辛苦了，我亦认真学习完毕，谢谢！
郑爱阳：好漂亮！
郑敏：哇 为杨珊珊大才女鼓掌。
余少华@郑爱阳 @柳眉儿 ：谢谢！谢谢！
郑敏：爬楼一看，全部都是好作品呢，欣赏了。
好美的姑娘！我要是个男人呀肯定会为你陶醉！遇见你之后，眼中再无女神！
会呼吸的诗：杨老师，我有三部微电影作品，两部获亚洲微电影艺术节金海棠奖三等奖和一部优秀作品奖。
郑敏@余少华 ：贵群人才济济呀！
郑敏：好诗。余老师神评！
正寒暄着，热情的郑爱阳老师已经为杨珊珊老师又拈诗一首：
郑爱阳
珊珊导演美丽无比又才华横溢
镜头捕捉细腻入微
影视作品如诗如画
内心情感真挚深邃
在她的微电影世界里
每一帧画面都讲述爱的真谛
真实可信的故事
万千观众乐此不疲
姗姗导演风格细腻
用诗的意境展现艺术之美
每一部作品都是传奇
在光影交错的梦境闪耀光辉
余少华@郑爱阳 ：郑老师这么快为@杨珊珊 杨总赋诗一首，厉害！杨总的简历很长，被我压缩了。这里发给您看看，只是太长了不全部编入文档和书中（此处略）
评语：郑爱阳老师是一位热心肠的人，经常在群里为群友喝彩互动。@杨珊珊 杨珊珊导演的词和简历及照片发群里后，他同样是通过诗歌的形式传达了对杨导演的敬意和对她作品的欣赏。
诗歌中的情感表达非常真挚，通过对珊珊导演的赞美，传达了对她作品的深刻理解和情感共鸣。诗人通过“美丽无比又才华横溢”、“细腻入微”等形容词，生动地描绘了珊珊导演的形象和她的作品特点。“影视作品如诗如画”，这不仅赞美了珊珊导演的作品具有高度的艺术性，也暗示了她的作品具有诗一般的意境和画一般的美感。“内心情感真挚深邃”，这表明珊珊导演的作品能够触及人心，引发观众的共鸣。“每一帧画面都讲述爱的真谛”，这强调了珊珊导演在叙事方面的高超技巧，能够通过画面传递深刻的情感和主题。最后一句，“在光影交错的梦境闪耀光辉”，形象地描绘了电影艺术的特点，同时诗人也暗示了珊珊导演在光影运用上的高超技艺。
这首诗歌是诗人对珊珊导演及其作品的高度赞美，通过丰富的语言和形象的比喻，传达了对她艺术成就的敬意。诗歌的节奏和韵律也恰到好处，增强了诗歌的感染力！
郑爱阳：杨导热心公益，是值得尊敬的艺术家！
诗人六十九：
张九紫，原名张红标。湖北通城人，男，六十年代出生。武汉师范学院毕业，中学高级教师，中国屈原学会会员，中国赋学会会员。曾兼职中央党校中国市场经济报·领导与决策专刊、新华社每日电讯领导周刊、中国城市新闻报湖北省咸宁市办事处主任、记者。著有大诗（专题史诗）三部：第一部中华国粹中草药与非典史诗《天药传》，获《国风》优秀诗歌奖；第二部中华国粹风水生态环境与生殖史诗《天欲歌》，与《天药传》参加香港企业文化书展；第三部中华国粹龙图腾与地震史诗《天龙舞》，中国新诗资料馆出版收藏。长诗《鬼巫》、《龙凤哀》、《清明祭事》诗集《女人梦里乱吟字符》光明出版社出版，短诗二百余首,多家民刊选用，入选多种诗集，如罗晖主编的《中国年度优秀诗歌》，夏寒主编的。《现代诗歌精品选粹等。辞赋多家刊物登载，如《中华辞赋》等。《大理》是一部描写云南大理风物、历史、宗教，叙述生命生存到现在及人类未来生存模式的大散文,《大文论》是一部结合自己的实验与现代网络文学现象提出的文学理论。两文结集为《大理·大文论》由香江文艺出版社出版，获优秀图书奖。大诗、大散文、大赋均由中国出版集团现代出版社出版的大型文学读本《中国岚文学》连载，同时被多家文学网站转载、多位作家诗人收藏。《龙窖（药姑）山瑶族千家峒母性文化遗存》是瑶族早期千家峒首部民俗文化专著，由香江出版社出版。
老记者再写辉煌（歌词）
张九紫
为文字的缘
五湖四海相逢在京城
为梦想的缘
男女老少相聚在京城
我们以一支笔相见
以一首诗相知
以一片情相聚在昨天
以一颗心相陪到今天
知己无海角
知音无天涯
我们南腔北调一个声音
严寒酷暑一齐行动
我们体壮身瘦互相扶持
专业有异相互学习
为了写祖国的天空
为了写人民的地面
我们共同跌到后爬起来
抵抗流言评陷
我们一同流泪坚强意志
献策渡过难关
领导决策大有宝庄
市场经济万寿圣坊
城市新闻光大花园
为文字的缘
五湖四海相逢在京城
为梦想的缘
男女老少相聚在京城
我们以一支笔相见
以一首诗相知
以一片情相聚在昨天
以一颗心重逢在今天
活跃老记者北京之家微信群
填词中国当代艺术批评史
战斗正未有穷期
老将犹能遣壮心
知己无海角
知音无天涯
余少华@通城民协张红标(张九紫) ：张老师您好！收到您的大作非常欣慰，十分感谢！您出版了这么多著作，是我们老记者的骄傲！
通城民协张红标(张九紫) @余少华 ：谢谢余兄高抬厚爱。
评语：看到作家、诗人，我们的老记者张九紫老师的歌词《老记者再写辉煌》，老猴脑海中就澎湃出激昂的旋律。作者通过富有情感和力量的词句，描绘了一群记者的团结、梦想和坚持。
歌词紧扣“记者”这一职业群体，表达了他们对文字和梦想的热爱，以及对职业的执着和自豪。通过“为文字的缘”和“为梦想的缘”开篇，直接点明了记者们因共同的事业和梦想而聚集在一起的情感纽带。
歌词中“知己无海角，知音无天涯”表达了记者之间深厚的友谊和理解，无论身在何处，都能心意相通。
歌词结构清晰，分为几个部分，每个部分都以“为文字的缘”和“为梦想的缘”作为开头，形成了良好的呼应和节奏感。通过重复的句式，加强了歌词的韵律和记忆点，使得整首歌更加朗朗上口。歌词语言朴实而富有力量，如“我们以一支笔相见，以一首诗相知”，用简洁的语言表达了记者们通过文字建立联系和理解的过程。
同时使用了比喻和象征手法，如“南腔北调一个声音”象征着不同背景的记者们团结一致，共同发声。歌词不仅表达了记者们的情感和团结，还涉及了他们的工作和挑战，如“为了写祖国的天空，为了写人民的地面”，展现了记者们的责任和使命。通过“抵抗流言评陷”和“献策渡过难关”，歌词揭示了记者们在面对困难和挑战时的坚持和勇气。
特别是通过“领导决策大有宝庄、市场经济万寿圣坊、城市新闻光大花园”的诗句，将我们老记者曾经生活和工作过的地方跃然纸上，仿佛使我们回到了那些难忘的岁月。我眼前跳动着老记者熊鹰写的回忆文章《大有庄的眷念》；刘文英写的《万寿路，一条走不出记忆的路》；施蕾蕾写的《那些年，那些人，那光大花园》，让人仍然置身于那宁静而美丽却充满激情的日子里……
歌词以“战斗正未有穷期，老将犹能遣壮心”作为结尾，传达了记者们永不言弃、持续奋斗的精神。“活跃老记者北京之家微信群，填词中国当代艺术批评史”则展现了记者们在现代社会中的活跃和影响力，以及他们对《大学者余三定素描》一书所作的贡献。
《老记者再写辉煌》是一首充满激情和力量的歌词作品，它不仅赞美了记者这一职业，也展现了记者们的精神风貌和社会责任。通过这首歌词，我们可以感受到记者们对于文字和梦想的热爱，以及他们在追求真理和公正的道路上所展现出的勇气和坚持。同时，巧妙地从侧面展示了余三定教授的辉煌！
郑敏@余少华 ：我的天！余老师真是神评！此点评深入细致，从内容、结构、手法等方面剖析歌词，语言生动，充分展现歌词魅力与记者精神，且关联余教授，精彩绝伦。整篇评论充满了正能量，充满了激情学习了
刘虹@余少华： 余嗲嗲，看了@通城民协张红标(张九紫) 张老师写的歌词，您写的评论，确实是使我们感到又回到了从前大家相聚一起的温馨岁月。大有庄是中央党校所在地，万寿路西街有中组部培训中心，光大花园大街对面是国家行政学院。您在这几个宝地率领我们拼搏，也便于大家采访来自全国各地参加培训和学习的领导。这也证明您是有战略目光的。谢谢！不多说了。再见！
余少华@柳眉儿： 郑老师您好！@刘虹 ：刘娭毑吉祥！谢谢您俩的关注与谬赞！我想，这几天几位老记者写的诗词，确实是使我们老记者感慨万分。那些年，许多年轻的记者刚离开校门便踏进了新闻战线之门，在这紧张而美好的时光里，他们成长、奋斗，品味着人生的酸甜苦辣。如今，繁华落尽，岁月沉淀，大家天南地北相聚一群，那怕是一首诗，一支歌，也会令人感动，感悟人生，感慨万千！确实不多说了，我也正在忙着呢。再见！
诗人七十：
张建，教授，曾任教育部教育类教指委员会委员，湖南省高职语文专业委员会主任委员，岳阳职业技术学院校长。现任岳阳现代服务职业学院校长。曾获国家教学成果二等奖、全国首届教材建设先进个人、湖南省教学成果一等奖、湖南省优秀教材成果奖、湖南省教学名师。
主编《中国传统文化》《大学语文》《大学美育》《应用写作》等国家规划教材6本。出版《聚焦高职》《教育沉思录》《文学随想录》《山海经图校与破译》等专著5部、《国学经典导读》《阅读经典》等编著5部。
独树一帜 别开风气
——余三定《中国当代艺术批评史》评析
张 建
帘动西风，月影迷蒙。霜飘落，渐入花丛。小楼独倚，思绪淙淙。忆报中情，刊中梦，往时风。
携来秋晚，相邀诗酒。意阑珊，故旧情浓。醉中犹见，何别匆匆。念人生路，征程远，似初衷。
这一首《行香子·记者北京聚会》是几年前远在北京的少华兄邀我为北京记者聚会填的一首词。本来这就是应朋友之邀的应景之作，想不到少华兄仍没忘记。前天晚上，忽然打来一个电话：余三定教授又主编了一本书，请为之写一个评论或填一首词。
对于书评和诗词，于我实在有些外行，但三定教授却是我十分敬重的一位兄长。这些年，他为我的书稿写过书评，也为新近出版的《文学随想录》《教育沉思录》作过序，再加上少华兄微信如加急电报催促：“盼！盼！盼！”我没有理由不应承。
我与三定教授相识于上个世纪80年代初。那时的他，给我的印象就一个字：瘦。个子瘦高瘦高，脸庞瘦削瘦削。但他的瘦，相较“帘卷西风”的落寞，更显“雪清玉瘦”的学者范，也映衬一位长年躬耕教坛、文坛、诗坛的学者智慧和大师风范。这一点，从他独树一帜，具有拓荒意韵的新著《中国当代艺术批评史》能够窥见一二。
她是焦灼学界的一股清流。
我们处于一个百年变局的激荡年代，思想文化的相互碰撞，意识形态的激烈交锋，社会转型的暗流涌动无不深刻影响着人们的价值观，也冲击着我们的道德高地和生活方式。在媚俗倾向和世俗利益的裹挟下，诗坛前段时间喧嚣一时的梨花体、尿尿体、乌青体、WC体一度大肆招摇地登堂入室。而我们的学界、评论界不仅集体噤声，更有大家为其摇旗呐喊，宣称这些作品是“典范佳作”、“里程碑式创举”。
文艺评论本来就具有激浊扬清、推崇经典、引导创作的审美价值。在这个思想焦虑、心理焦灼、生活焦渴、文化焦躁的社会，一位具有社会良知的学者、文艺家和批评家，在艺术审美中应当坚守正确的价值判断，积极引导文艺思潮和文艺创作，不为世俗遮蔽双眼，不被利益裹挟心灵。三定教授在《序言》中说，真正的批评，还是来自那些有专业素养、有思考能力、有批判意识的批评家。他们面对经济大潮席卷下的艺术市场，能充分发挥批评精神，对批评自身不断反省。正是这份初心，这份清醒，三定教授的新著如同一股清流，将当下社会带入了一个“也无风雨也无晴”的清凉世界。
她是文艺批评的一座丰碑。
随着传媒时代的来临，互联网技术正以前所未有的姿态介入文艺批评。网络社区、自媒体公众号、抖音的风起云涌，拉近了文艺作品与文艺评论的距离感，增强了评论对象和审美主体互动性和即时感，也打破了过往学院派偏重理论分析的格局。然而，一片喧哗声中，真正具有系统研究、理性思维和创新表达的文艺批评并不多见。而站在审美视野和历史维度全面审视中国当代艺术批评史的学术研究更是鲜见。《中国当代艺术批评史》从“美术批评”“音乐批评”“影视批评”三大领域全方位观照中国当代艺术批评史，在认真梳理中勾勒了各艺术领域清晰的历史轨迹和发展脉络，更在理性分析中诠释了不同艺术领域、不同文艺现象和不同文艺思潮的历史价值和审美意义。在这个全景式观照的宏大叙事中，其研究视野的独特性，研究领域的独到性，研究方法的独创性不仅成就了一部具有拓荒意义的艺术批评史学术专著，也填补了中国文艺批评研究领域的空白。从这个意义上，说她是文艺批评的一座丰碑丝毫不是夸张。
她是治学领域的一个典范。
在中国文艺评论史上，始于唐，兴于宋，成于明的“评点”是一种非常独特的评论范式。金圣叹评点《水浒传》、李卓吾评点《西游记》、张竹坡评点《金瓶梅》、脂砚斋评点《红楼梦》都是“评点体”文艺评论的经典之作。虽然这些“评点”不乏睿智、幽默的真知灼见，也为文本的体验和经典化做出了突出贡献。但这种“评点体”毕竟过于零散和碎片，既缺乏对各时期文艺发展脉络的整体把握，也缺乏对各领域文艺思潮、文艺现象和文艺批评对象生成背景和历史语境的逻辑思考。
《中国当代艺术批评史》作为一部“治史”专著，既赓续了传统点评、修史的严谨态度，又融入了现代科学的思辨精神。一方面，“在资料收集和数据采集方面，几乎穷尽了所有重要资料”，正是借助大量历史资料的实证研究，才能构筑中国当代艺术批评发展史的完整体系。另一方面，《中国当代艺术批评史》剖析了各个不同历史时期的文艺思潮、文艺现象和文艺作品，在鲜活的历史语境中，完成了具有真知灼见理性分析。
在三定教授的治学生涯中，爱书、读书、藏书、研书是他生活的主要乐趣。在谈到自己藏书70000余册的私人藏书楼时，他说，在我的日常学术研究、学术交流中，南湖藏书楼发挥了多方面的作用。这种博览群书的经历和谈书研书的习惯，给他的著作增添了研究视野独特和治学风格严谨的光泽。
写完这些文字，已是又一个清晨。冬日明媚的阳光格外温柔，在缭绕的晨雾与凝霜的微风中，不由萌发了填词的欲望。
“白露凝霜，庭前风暖。藏书楼掩南湖岸。夜阑读罢倚栏杆，依稀一曲关山远。 数载躬耕，诗书常伴，初心依旧情无限。新书一卷墨飘香，引来艺苑星空璨。”
一阙《踏莎行·读三定教授新书有感》既表达对三定教授的真诚祝愿，也是对少华兄嘱托的交待。
张院长好！谢谢！十分感谢您的大力支持和捧场！向您致敬！刚才休息了一会儿眼睛，马上向您学习！
老猴有了把酒高歌的冲动
——读张建《余三定＜中国当代艺术批评史＞评析》
余少华
熟悉的笔墨芬芳勾起多年前的珍贵回忆，张建教授一首《行香子·记者北京聚会》让曾经的热血又有了沸腾的迹象。掩卷回忆，曾经的点点滴滴涌上心头。
张建教授的文章以《行香子·记者北京聚会》开篇，独特的情感和笔触烘托出老友对往昔岁月的怀念以及对人生旅途的深刻感悟。“小楼独倚，思绪淙淙”。意境深远，耐人寻味。不仅展现了老友的文学素养，也巧妙地引出了书评的主题，为读者营造了一种文艺的氛围。
个人情感与学术评价相结合，下笔惊风雨，成文定思量。
老友在评析中融入了与余三定教授的个人交往和情感，使得书评不仅仅是冷冰冰的学术评价，而是带有温度和情感的个人见解，这种结合使得书评更加生动和真实。
文章饱含了老友对余三定教授的尊重与敬意：
字里行间对余三定教授的描述，不仅停留在外貌特征上，更深入到其学术成就和人格魅力，展现了一位学者的风范和智慧，这种尊重和敬意为书评增添了权威性。
笔触溢满对作品的深刻理解：
张教授对《中国当代艺术批评史》的内容和价值有着深刻的理解，从“清流”、“丰碑”和“典范”三个角度对作品进行了评价，这种多角度的分析使得书评更加全面。
冷静而睿智，社会背景与作品价值的关联：
文章将作品的价值与当前社会背景相结合，指出在媚俗和世俗利益的冲击下，余三定教授的作品如同一股清流，这种联系使得书评具有了时代意义。
文学功底深厚对作品内容的详细解读：
张教授不仅评价了作品的价值，还对作品的内容进行了详细的解读，如“全景式观照”、“历史轨迹”等，这种解读使得读者能够更深入地理解作品。
严谨而内敛对治学方法的肯定：
文章对余三定教授的治学方法给予了高度肯定，特别是对其严谨态度和思辨精神的赞扬，这种肯定同时也体现了作者对学术研究的尊重。
结尾更是神来之笔，充满着诗意与期待。
文章以作者在清晨填词的欲望作为结尾，既呼应了开篇的词，也表达了对余三定教授作品的期待和敬意，使得书评在情感上达到了高潮。
整首词以细腻的笔触和深情的抒发，表达了对三定教授新书的赞赏和对学术追求的敬意。作者采用了《踏莎行》这一词牌，上下两阕，共十句，每句五字或七字，结构严谨，对仗工整。上阕写景抒情，下阕叙事言志，层次分明，过渡自然。词作情感真挚，意境深远，通过对三定教授新书的阅读体验，表达了对学术追求的尊重和对知识分子的敬意。词中融入了自然景象、人物情感和学术成就，既有诗情画意，又有深刻的内涵。